Artiste féministe, chercheuse et motarde, Sirine Fattouh est née en 1980 à Beyrouth. À travers une variété de médiums, elle explore son environnement urbain, social et politique pour mettre en lumière des voix marginalisées et contrer les discours dominants. Son travail se concentre sur l’histoire personnelle et collective, questionnant son passé et son présent en rapport avec la mémoire et ses failles, tout en examinant la relation complexe avec son pays d’origine et les répercussions des conflits et des guerres sur la vie quotidienne des gens. Fattouh analyse son milieu urbain en adoptant des protocoles filmiques où l’espace est en perpétuel mouvement, reflet de l’histoire tumultueuse de son pays.

Les œuvres de Fattouh mettent en avant des récits intimes qui confrontent les héritages coloniaux et remettent en question les structures patriarcales, en s’appuyant sur des témoignages personnels et des récits oraux qui dépassent sa propre histoire. Ses films fonctionnent comme des archives vivantes, destinées aux futures générations d’artistes et de chercheurs intéressés par des récits marginalisés. En créant ces œuvres, elle propose une contre-histoire qui interroge les récits officiels et souligne la complexité des identités des femmes arabes. Influencée par le concept d’hybridité culturelle d’Homi Bhabha, son travail navigue dans un « troisième espace » qui redéfinit l’identité et le soi dans les expériences diasporiques.

Dans ses films, le recours à la distance dans la représentation cherche à se distancier des représentations spectaculaire, privilégiant la révélation des conséquences invisibles de la guerre, de l’exil et du traumatisme. Ses installations invitent le spectateur à contempler l’entrelacement entre l’intime et le politique, et à ouvrir un dialogue sur la manière dont les sociétés se souviennent et abordent les traumatismes collectifs dus aux guerres, aux déplacements forcés et au colonialisme.

Dans son travail, Sirine Fattouh engage une réflexion autour de la notion de care, en abordant l’art comme un acte de soin envers des récits intimes et souvent marginalisés. Ses œuvres créent des espaces de vulnérabilité et d’écoute, offrant une visibilité à des expériences invisibilisées par les structures politiques et sociales. En donnant voix aux histoires fragmentées par le traumatisme, elle propose un art qui, au-delà de la critique, prend soin des mémoires collectives et individuelles, les préservant pour les générations futures.

Ses œuvres récentes ne se contentent pas de questionner les systèmes politiques et les récits historiques ; elles explorent également le potentiel de l’art en tant qu’espace de réflexion et de dialogue. Fattouh vit actuellement entre Paris et Beyrouth, où elle continue à approfondir ses recherches artistiques sur la mémoire, l’identité et la résistance aux oppressions systémiques.

Diplômée de l’École Nationale Supérieure d’Arts de Paris Cergy (ENSAPC) et titulaire d’un doctorat en Arts Plastiques et Sciences de l’Art de l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne (UFR 04), elle a enseigné depuis 2005 dans plusieurs universités et écoles d’art au Liban et en France. Elle enseigne depuis 2021 à l’École supérieure d’Art d’Avignon (ESAA).

Ses oeuvres ont été exposées au Musée MACRO MAXXI (Rome, Italie), Fondation d’Entreprise Ricard (Paris, France), Kaai Studio (Bruxelles, Belgique), Beirut Art Center (Beyrouth, Liban), MUCEM (Marseille, France), La Villa Savoye du Corbusier (Poissy, France), l’Institut du monde arabe (Paris, France), l’Institut français de Beyrouth (Liban), la 3e Biennale d’art contemporain de Thessalonique (Thessalonique, Grèce).

Ses vidéos ont été projetées au Musée Sursock (Beyrouth, Liban), Museo di Arte Contemporanea di Roma (Rome, Italie), La galerie, centre d’art contemporain de Noisy le Sec (France), Centre d’art Pasquart (Bienne, Suisse), Aperto lieu d’art, (Montpellier, France), Auditorium du Frac Bretagne (Rennes, France), Institut des Cultures d’Islam (Paris, France), Orient-Institut (Beyrouth, Liban), Saudi Arabia Museum of Contemporary Art (Riyad, Arabie Saoudite), Centre Pompidou (Metz, France), ZKM (Karlsruhe, Allemagne), Grand café Contemporary art Center (Saint-Nazaire, France), Gessnerallee (Zürich, Swisse), Parson’s street front gallery (New York, États-Unis), AVIFF Art Film Festival (Cannes, France), Edge of Arabia (Brick Lane, Londres).

ACTUALITÉ :

Behind the Shield sur la plateforme Shasha Movies.

 

Œuvres dans des collections publiques

Centre national des arts plastiques (Cnap).

Saudi Arabia Museum of Contemporary Art (SAMOCA), Diriyah, Arabie Saoudite.

Musée national des Arts du XXIᵉ siècle (Maxxi), Rome, Italie.

Beirut Museum of Art (BEMA), Beyrouth, Liban. 

Musée national d’art moderne et contemporain d’Alger (Mama), Algérie.

Frac Normandie, France.

The State Museum of Contemporary Art (SMCA), Thessalonique, Grèce. 

Collection Nadour, collection non commerciale d’art contemporain du monde arabe et d’Iran, Allemagne. 

 Expositions personnelles et performances

2023

2019

2017

  • Une histoire du Liban à travers les œuvres de ses artistes et cinéastes, performance, Kaï Theatre, Bruxelles, Belgique.

  • Une histoire du Liban à travers les œuvres de ses artistes et cinéastes, performance, Fondation Entreprise Ricard, Paris, France.

  • Projection de la vidéo Perdu / Gagné ainsi que la performance Walking Borders au Guessnerale, Zurich, Suisse.

2016

2015

  • La création à l'épreuve des guerres et de leurs effets : quelques aspects de l'art contemporain libanais, exposition dans le cadre de la soutenance de thèse de doctorat, Institut du monde arabe, Paris, France.

2010

  • Errance, Galerie Roy Sfeir, Paris, France.

2008

  • « Vous écrire », Institut français, Beyrouth, Liban.

Expositions collectives et projections de films

2024

  • Projection de Behind the Shield, Cinelux, Genève, Suisse.

  • Festival Art Explora, Port de Marseille, France.

  • In the Night, Saudi Arabia Museum of Contemporary Art at Jax (SAMoCA @ Jax), Riyad, Arabie Saoudite.

  • Projection de Behind the Shield, Home Works Forum 9, Intimate Garden Scene (in Beirut), Liban, 2024.

  • Projection de Behind the Shield, Rencontres Internationales Paris/Berlin, Haus der Kulturen der Welt, Berlin.

  • BLAST, Esthétique de l’onde de choc, la FABRIQUE, Toulouse, France.

  • Projection de Behind the Shield, dans le cadre du festival Aswat avec l’Ifpo, Cinéma Royal, Beyrouth, Liban.

2023

2022

Résidences

2022-2023

  • Villa de Belleville, Paris, France.

  • SAW Art Center and Beirut Art Residency, Ottawa, Canada.

  • Cité internationale des Arts, Paris, France.

2018

2015

2012

2011

2004

  • Résidence à la Maison Internationale - Cité Internationale Universitaire de Paris, France.

Tables rondes, conférences et rencontres

2024

  • BLAST, Esthétiques de l’onde de choc, Dir. Hélène Virion and Isabelle Alzieu, University of Toulouse - Jean-Jaurès, France.

  • « CERVEAU ET CRÉATIVITÉS : AU-DELÀ DES MYTHES » en conversation avec Samah KARAKI, dans le cadre de la semaine du cerveau, société des Neurosciences, Montpellier, France.

    2023

  • Décolonisation des savoirs et réappropriation de mon Histoire à travers l’art, Journée d’histoire de l’art, École supérieure d’art d’Avignon, Avignon, France.

  • Filmer, archiver, documenter : l'événement au cœur de l'intime, du social et du politique, l'antiAtlas des épistémicides, Dir. Anna Guillo, MUCEM, Marseille, France.

  • Une histoire du Liban à travers les œuvres de ses artistes, durant l’exposition de Passe Muraille, École supérieure d’art d’Avignon, Avignon, France.

2022

  • « Beyrouth, Comment penser avec les artistes l’effondrement d’une ville ? », Beaux-Arts de Paris, France.

2021

2019

2018

  • Les enjeux et problématiques de la scène artistique libanaise de l’après-guerre : quelle place pour les œuvres des artistes libanais dans l’histoire contemporaine ?, Faculté des Beaux-Arts université libanaise, Beyrouth, Liban.

2016

2012

  • Art is the answer! Villa Empain, Fondation Boghossian, Bruxelles, Belgique.

  • La recherche et ses flux, ENSBA, Paris, France avec Marion Guibert, Sirine Fattouh, Sophie Orlando, Christine Ithurbide, Aliocha Imhoff et Kantuta Quiros.


2011


2008

2006

  • « Femme(s) et Arts Contemporain », la Halle Saint-Pierre, Paris, France.